Все о фресках

Фреска у большинства людей ассоциируется с чем-то древним, ценным, зачастую связанным с религиозной культурой. Но это только отчасти так. Фреске найдется место и в современном доме, ведь этот вид живописи не устаревает. Он просто меняется, находит новые решения, откликается на запросы времени. Но искусство фрески сложилось действительно давно.

Нанесение краски прямо на сырую штукатурку и есть фреска (или аффреско). К строительной суровой штукатурке эта древняя техника не относится. Для того чтобы на стене появилась фресковая живопись, нужно сделать особое стеновое покрытие. Оно называется левкас. Его готовят из гашеной извести, смешанной с песком. Вместо стандартных красок используются натуральные пигменты, которые разводятся водой. Потому фрески и получают свои волшебные, сияющие оттенки, которые, если судить по древней росписи, побеждают даже время.

Любуется фресками человечество уже много сотен лет. Еще с античности известен этот вид живописи, который использовался для декорирования стен домов знати. Особого расцвета фресковая живопись достигла в эпоху Возрождения. Такие художники, как Рафаэль и Микеланджело, работали над фресками в знаменитых дворцовых интерьерах Людовика Гонзага.

В России же фрески появились в большей степени как элемент храмовой живописи. Если сейчас поехать в Святогорский монастырь, в Ферапонтов монастырь, там можно увидеть удивительные образцы фресковой живописи, фактически в первозданном виде.

Современная фреска тоже выглядит впечатляюще. И в силу того, что сейчас трендом является естественность, экологичность, ручная работа, все больше людей обращается к фресковой живописи в интерьере. Она выглядит очень солидно, уместна не только на больших площадях. Даже очень качественные фотообои не дадут эффекта настоящей живописи на стенах. Фрески отличаются ощущением подлинного стиля, рукотворной красоты, что ценилось всегда и сегодня особенно.

Надо сказать, что традиционные технологии не сдались под напором высокотехнологичных новшеств. Суть осталась той же, хотя если все делать как в старину, стоимость такого ремонтного мероприятия будет завышенной. Меняются виды фресок, появляются более экономичные аналоги. Фрески бывают разных видов.

• Роспись по эластичной штукатурке. Это предельно близкая к традиционной технике система росписи. Только вместо смеси песка и извести здесь используются уже готовые составы. Художнику ничего не надо смешивать, он приобретает готовый состав, который долго сохраняет сырость и эластичность штукатурки. На стенку последняя наносится с применением монтажной сетки, потому со временем изображение не будет растрескиваться. В маленькой комнате использовать эту технику, может, и не разумно, а вот для большого пространства – отличный вариант.

• Роспись на холсте. За основу, как нетрудно догадаться, берется холст, его художник грунтует, потом поверху наносит рисунок с сюжетом. Для максимальной естественности изображения его специальным образом состаривают. Кисточками делают потеки краски и даже фресковые трещинки. Изделие будет изящным, хоть и хрупким. Для его защиты верхним слоем наносится воск. Такой вид фресковой живописи считается элитным, стоит он дорого.

• Фреска на жестком основании. Это либо пластиковая база, либо керамическое полотно. Рисунок наносят вручную акриловыми красками. Стоит это полотно дорого, весит оно много, монтируется на стену по типу картин. И это тоже ручная работа.

• Самоклеящаяся фреска. А вот это уже практически фотообои. Не все классификаторы относят этот вид отделки к фрескам. Делать нужно минимум: самоклеящееся полотно, закрытое с изнанки защитной пленкой, надо приклеить к основе. С лицевой стороны изделия – спецсостав с речным песком. На данный почти фресковый слой цифровой печатью наносится картинка.

• Фреска на флизелиновой основе. Также является масс-продуктом, а значит, и стоимость доступна большинству. На флизелин нанесен нетолстый штукатурный слой, принтером делается рисунок, изображение проходит особое состаривание. На заключительном этапе фреска покрывается спецпропитками, которые защитят работу от воды и солнечных лучей.

• Фрески на гибком камне. Гибкий камень – долговечный материал, как и нанесенное на него изображение. Это или полупрозрачные картинки, искусственно состаренные, в акварельной технике, или выглядящие как фотографии. Ими украшают стены помещений, колонны, камины, мебельные фасады.

Стилистические и дизайн-особенности фресок тоже стоит рассмотреть.

• В классическом стиле. Это самый популярный вариант, причем по виду выполнения фресок бывает разным – от традиционной техники до фрески на флизелиновой основе. Часто изображенными становятся мотивы природы, цветы, хрестоматийные темы и сцены (например, Рождества).

• В стиле прованс. Нежные и естественные цвета, царящие на юге Франции, стали излюбленной темой для домов по всему миру. В прованском интерьере изящная фреска будет лучшим дополнением. Она может быть скромной по размеру, но естественность и рукотворная красота изображения в любом случае импонируют стилистике.

• Лофт. Даже в этом брутальном стиле фреска может стать частью интерьера, и не обязательно это будут мрачные технологичные изображения. Можно ограничиться минимализмом. В лофте нет таких строжайших правил, которые нельзя было бы нарушить. Главное, чтобы пространство выглядело единородно.

• Ар-деко. Все, что составляет этот стиль: строгая закономерность, смелость геометрии, оформление в полутонах, но при этом пестрота орнаментов и выразительная роскошь. Все это может быть выражено и на фреске. Так как многие фресковые работы – показатель шика, дорогостоящего декора пространства, в концепцию ар-деко живопись разведенными в воде пигментами по сырой штукатурке вписывается отлично. И даже черно-белая строгая композиция будет шикарным дополнением общего вида.

• Японский. Этот стиль воспевает простоту и минимализм, выраженную функциональность, но при этом очевидную, подмечаемую близость к природе. Стены в этом стиле часто драпируют натуральными тканями. Но порой одну из стен выделяют элегантной, стилистически выдержанной фреской.

Фрески бывают витражными или в виде мозаики, они могут подсвечиваться неоновым светом. Это будут, например, абстрактные зарисовки, живописные луга Франции или морские пейзажи Италии.

Используя фрески на стенах или даже потолочную роспись, можно подчеркнуть настроение, царящее в пространстве. Интерьер почти сразу обретает свой характер, и изменениям должны подчиняться другие детали пространства.

Наверное, это самое уместное для фрески помещение. Под изображение отдается обычно центральная стена. Для украшения главной комнаты дома традиционно выбирают пейзажи, которые делают комнату словно еще просторнее, формируют ощущение свободы. И даже в маленькой гостиной такое оформление уместно. Иногда оно визуально увеличивает комнату. Те, кто настроен на классическое оформление гостиной, могут повторить в комнате сюжеты известных картин. И даже собственные портреты могут оказаться на стенах в виде фресок. К слову, у красивых фресок есть огромный плюс – они берут все внимание на себя и отвлекают от мелких недостатков пространства.

Обычно фреска бывает в том месте, где планируется организация столовой зоны. Но все же не стоит забывать, что в основе практически любой фрески – штукатурка, которая не может совершенно не реагировать на влажную среду, а также температурные колебания. Потому стена с фреской должна быть на удалении от мойки и плиты. Выбор изображения логичен – фрукты, цветы, натюрморты, летние виды прекрасных мест. Все это украсит процесс трапезы, создаст легкое жизнерадостное настроение. Если изображение с перспективой, кухня также может визуально увеличиваться.

Над изголовьем кровати нередко появляются фрески, они выглядят логичным декоративным оформлением зоны сна и отдыха. Предпочтение отдается, опять же, природным пейзажам. Изображения крупных цветов либо облаков тоже замечательно смотрятся в интерьере спальни. А вот яркие, очень подробные фресковые картины будут неуместны в этой комнате, они слишком экспрессивны для места, которое должно расслаблять и успокаивать нервную систему.

Фреска удачно разместится на стене, рядом с которой стоит кровать ребенка. Для ребенка это полезное решение, ведь засыпая, он будет разглядывать фреску, развивать воображение, успокаиваться. Ковры, которые висели на стенах у советских детей, выполняли примерно ту же роль. Только все можно сделать эстетичнее и без малоприятного эффекта сбора пыли.

В качестве сюжета отличным вариантом будет природный пейзаж или какая-то сказочная сценка. Краски должны быть в меру яркими. Палитра не должна быть раздражающей для нервной системы ребенка. Прекрасно, если это будет изображение в спокойных, нежных тонах, на котором ребенок может долго концентрироваться.

Для прихожей или коридора в квартире подбирают такое изображение, чтобы оно могло зрительно изменить темное и узкое пространство. То есть фреска, выполненная в светлых тонах, точно подойдет. Нужно оценивать геометрию пространства, имеющуюся мебель и т.д. В узких помещениях фрески на потолке – редкость, а вот на стене они выступят неплохим «расширителем» пространства.

Античные фрески – живое напоминание о существовавшем до нашей эры мире, развитие культуры и общества в котором до сих пор занимает умы ученых и искусствоведов. Древнегреческие фрески Кносского дворца – пример такого удивительного шедевра. Кносский дворец за его причудливую архитектуру называли лабиринтом. На стенах греческого «лабиринта» фрески, выполненные преимущественно черным и красным цветами. Так как лица изображаемых были прорисованы детально, есть мнение, что писали фрески с натуры.

Интересно посмотреть, как развивалось искусство фрески в Азии – в храме Брихадишвары, в Индии, остались фрески, выполненные также до нашей эры. Причем обнаружилась эта роспись не так давно, ученые предположили, что под настенными изображениями могут быть древние фрески. И это подтвердилось – исследователи увидели Шиву в разных прекрасных позах, в окружении спутников и танцоров.

А в итальянской Падуе, в Капелла дель Арена, уже более 700 лет живет фреска авторства Джотто «Оплакивание Христа». Работы итальянских художников в этой технике не менее ценны, чем известнейшие картины мира. 500 лет уже исполнилось работе Микеланджело «Страшный суд», которая украшает Сикстинскую капеллу. И столько же практически насчитывает история «Афинской школы» Рафаэля, которая открыта зрителям в Ватикане.

На всех этапах росписи поверхность должна оставаться сырой. Потому художники оберегают ее от сушки солнечными лучами и сквозняком. В конце рабочего дня фреску завешивают влажной мешковиной. Тот, кто захочет сделать фреску своими руками, пройдет определенные этапы.

• Подготовка поверхности. Стены нужно выровнять и выгладить до идеального состояния. Для этого используется штукатурка идеального качества. После выравнивания стены выглаживаются просеянным известковым молоком.
• Перенос контуров изображения на поверхность. Используется фресковая карта. Полноразмерный оригинал рисунка переносится контурно через копирку, по контурам с помощью шила выполняются проколы.
• Заготовка красящих составов. Мастер, которого называют альфрейщик, использует оригинал в цвете и определенные пигменты затирает на воде. Так он получает цвета красок нужной тональности. Готовые смеси разливаются по емкостям, нумеруются.
• Разделка участков рисунка. Основными цветами раскрашиваются участки, отбитые предварительно контурами. Раскрашивание происходит мягкими кистями. Сначала берутся за написание больших участков, потом переходят к детализированию.
• Детальная роспись. Мягкими кисточками выполняется каждый мелкий элемент. Перерывов в выполнении элемента быть не может. Этим и экстремальна фресковая живопись, что возможности что-то исправить практически нет.

Примеры того, как фреска может преобразить интерьер, красноречивы.

• Элегантная роспись кухонной стены. И это не фотообои, а живопись в изящном воплощении. Кухня сразу кажется визуально больше за счет перспективы в изображении.

• Протяженная комната зрительно изменит свою геометрию за счет такой «венецианской» фрески. Средиземноморский стиль приходит на кухню и делает ее светлее, жизнерадостнее, добавляет изящности пространству.

• Элегантный вариант оформления стен столовой в частном доме. Все неброско, но очень стильно.

• Фреска в спальне создает иллюзию пребывания совсем в другом месте, делает комнату светлее и изысканнее.

• Фреска с перспективой в прихожей хорошо вписывается в заданную цветовую гамму и удачно подчеркивает интерьерный стиль.

• Интерьер просторных современных помещений может предполагать такие интересные, неочевидные включения – абстракция имеет свою ценность.

• Итальянский стиль на стене в гостиной можно задать с помощью такой живописи. Все цвета в интерьере сочетаются, оформление деликатное и общая картинка очень убедительная.

• Фрески спальни могут быть выполнены в темных, «убаюкивающих» тонах.

• Для классической прихожей такое включение будет еще одним поводом для гостей расщедриться на искренний комплимент в сторону хозяев.

• Кухня кажется большой, наполненной свежим воздухом и чистым пространством. Оформление стены играет в этом образе не последнюю роль. Очень удачное колористическое решение.

О том, как правильно клеить фреску, смотрите в следующем видео.